聴かせる演奏を目指せ！表現法講座

「楽譜どおりに弾くこと」の意味

「楽譜どおりに弾く」ことは間違い？

ルール：楽譜は作曲家の「これは絶対こうしてね！」という情報しか書いていない（場合が多い）

作曲家が作曲をするときにまず考えることは「イメージ」です。「ここは川が流れるように」とは「鳥がさえずっている」とかを音で表現しようとするわけです。ヴィバルディの「四季」のように、「ここで雷が轟く」とか書いてある場合もあります。ですが、そのように全て書いていては面倒くさいですし、音楽の決まり（楽典）にしたがって記譜した結果、楽譜になった、と考えるべきです。
つまり、まずは「作曲家のイメージ」「頭の中の音」「それを表現するのにふさわしい楽器を探して･･･」「楽譜」という手順です。この過程を理解するといろいろなことがわかります。

過程１:「作曲家のイメージ」

作曲家のイメージは「水がさらさらと流れるように」「火山が爆発するように」といった自然を描写しようとするものから「美女に街中であって一目ぼれ！ドキッ！」という心理を描写しようとするもの、または「人は死ぬために生まれるもの･･･」といった哲学的なものまで、さまざまなイメージがあります。「想像だけでは逮捕されない」という言葉があるように、人のイメージの広がりが広大です。ああ、もう手に負えない、これはお手上げ、そんな作曲家のイメージまで相手してられない！と思ったあなた。安心してください。完璧とは言わないまでもそれ楽譜からトレース（追跡）していく手段は残っていますから。それは後述しますので、もうしばらくの辛抱を。

過程２:「頭の中の音」「それを表現するのにふさわしい楽器を探して･･･」

頭の中のイメージを忠実に再現する方法を作曲家は探すように苦心します。「これは小鳥が楽しく鳴いているところだからピッコロで、ミレミレ～ミレミレ～というフレーズで･･･」とかうーたらこーたら考えるわけです。
ここで重要！この「ミレミレ～ミレミレ～」が「ミラ♯ミラ♯～」だったらどうでしょうか？（楽器がある人は弾いて見てね。あ、ピッコロじゃなくていいよ）。多分「不安そうに鳴いている」という感じじゃないでしょうか？これは音と音の開き（音程）が関係しているのです。これは音楽理論の分野です。音程には人に与える様々な力があるととりあえずは思っておいてください。また、和音の進行も「落ち着いていく感じ」「続いていく感じ」「裏切られた感じ」などさまざまなイメージを与えるものなので、このような技を様々用いて作曲家は頭の中の音を楽譜に置き換えていくわけです。もちろんその音をどの楽器で演奏させるかも重要なポイントです。
この文を読んでいる人はギター弾きが多いでしょう。作曲家がギターのために書いた曲はやはりギターで弾くことを想定して作曲したわけです。ですが「じゃ、俺はギターは結構弾けるし、俺流のギター音楽をやるぜ！」という発想だけではいけません。これがギターではなくハープを模したものなども多くありますし（例：ラウロ「セイス・ポル・デレチョ」）、もちろん、心理描写したものもありますから（例：ヘンツェ「ロイヤル・ウィンター・ミュージック」）結局は、作曲家がイメージをしたものを実現するのにふさわしい楽器としてギターが選ばれたに過ぎないということを肝に銘じてください。

過程３：「楽譜にする」

以上のような過程を経て、楽譜が完成。「火山が爆発するところ」は絶対に強く弾いてほしい、「恋に破れて衰弱死していく」ところは、悲しく静かーに死んでいって欲しい、とか作曲家にはこういう風に弾いて欲しいというもともとのイメージがあるわけです。それを楽典上のルールの則って書くわけです。そして前者ならばスフォルツァンド、後者ならモレンドなどとなります。

まとめ

つまり、逆に言えば、あまりにもわかりきったことを作曲家は書きません。音階がフォルテの部分に向けて上向する場合、通常はクレッシェンドするのが自然ですし、曲の終わりはリタルダンドすることが多い、など「当たり前となっていること」が音楽にはたくさんあります。コンピュータに音の長さと高さだけ打ち込んだものが「音楽」とならないのは、この「当たり前」のことをやっていないからです。余談ですが、テクノで有名なYMO(イエローマジックオーケストラ)はその自然さを否定するところから出発したといえます。ですが、均質に見える音楽のうらに、坂本龍一、細野晴臣、高橋幸宏の3氏なだけに、絶妙なグルーブ（ずれ）があります。クラシック音楽のおいては、その事前の了解ごとを書かれてなくても実行しなければなりません。音楽家はその事前の了解ごとを学んでいき、そのルールをストックし、この場合はこういう風にやるのかな、とか自分で探せるようにならなければなりません。
作曲家によっては、非常に細かく曲想を書き込んでいる人もいます。逆にまったく書かない人もいます。このあたりのことは、時代背景、その作曲家の性格によっても変化します。このあたりのことも詳しくあとで後述します。
つまり、この楽譜からトレースしていく作業を行うことが楽譜を「演奏する」ということです。楽譜はあくまでも道しるべでしかありません。この作業を行うことが『楽譜に忠実に演奏する』ということになります。

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